viernes, marzo 27, 2015

Año 10: Comics Army

La historia detrás de cómo nace Comics Army se contó en su momento en el propio programa, peroooo paaaaara los flojos, aquí va la versión en unos cuantos renglones: Un proyecto entre varias personas que originalmente iba a ser de videojuegos se fue desgajando —de gente— hasta que quedamos nada más dos, a los que más que interesarnos las consolitas, los Segas y los Marios Bros, nos gustaban los cómics. Teníamos tiempo libre, teníamos ganas y como hubiera dicho el maestro de maestros Alex Cruz, What Demons, ¿por qué no hacerlo?
Comics Army, alojado en la página de Langaria.net, fue el podcast que acompañó durante un buen tiempo a este blog, y ha sido quizás una de las experiencias más divertidas que me ha brindado este espacio. BMB_Bishop y su servidor grabamos durante varios años el show de forma itinerante, armados con un micrófono y un hambre atroz. A veces en restaurantes, en la calle, en distintas casas o en donde se pudiera prender la computadora del Bishop (se acabó al menos dos, durante el tiempo que hicimos el programa).
Y no, no fuimos sólo dos. Si algo tenía el programa, era la capacidad de sorprender con invitados que, por lo regular, no estaban contemplados. Desde magos, ciegos, vagabundos, drogadictos, trovadores (asco), Community managers, niños índigo, otakus y el infaltable gag de las meseras, que en su inmensa mayoría, nos observaban con cara de perplejidad y pena (tristemente, nos pelaban más los meseros).
El tiempo que duramos haciendo el programa, de verdad, lo disfrutamos. Cuando terminó, nos preguntaron mucho el por qué, que si nos habíamos peleado, o si finalmente unos de los dos (Bishop, claro), se había hecho la jarocha.
La realidad es que desde que comenzamos hasta el último programa pasaron un par de año (poco más) y aunque en esencia eramos igual de ñoños, y disfrutábamos los cómics, muchas cosas cambiaron en la vida de cada cual, y eso hacía que encontrar los tiempos y en mi caso muchas veces el ánimo para hacer Comics Army Z se volviera complicado.
Antes de terminar dando lástima (porque risa ya dábamos), ambos decidimos que hasta allí llegaba. Cómics Army nos pertenece a los que lo hicimos y a sus escuchas, y sentimos que fue mejor dejarlo como un proyecto hecho con ganas, antes de volverse en algo hecho a fuerzas.
Desde que concluimos el programa hasta el momento en el que escribo estas palabras, a Bishop y a su servidos nos ha pasado otra vida por encima. Muchas, muchas cosas han cambiado, pero, ¿saben qué? Seguimos siendo amigos. Lo considero uno de los mejores qué he tenido en la vida, y me sentiré siempre infinitamente agradecido de la oportunidad de haber hecho el podcast con la gente de Langaria, de habernos divertido, tragado y empachado en cada grabación. De todo, y por todo, valió la pena.
NEXT: Los colaboradores. Las redes sociales y el gran final. ¡Don't Miss It!
Y sí, Bishop se hizo la jarocha.

jueves, marzo 26, 2015

¡Yihad a Star Wars!

Para los amantes de “Star Wars”, su nombre es “Tatooine”, donde crecieron “Anakin” y “Luke Skywalker”. Para el Gobierno de Túnez es Tataouine, una provincia desértica. Y ahora, para el Estado Islámico, es una de sus bases.
Y es que ayer se dio a conocer que milicianos del Estado Islámico convirtieron la zona, que incluye varios foros usados para el rodaje de “Star Wars” (ya abandonados) en una zona de paso para sus tropas, además de aprovechar las estructuras ya existentes. La crisis en la zona se espera sea larga, al punto que el gobierno de Estados Unidos ha advertido a sus ciudadanos que eviten viajar en la medida de lo posible a esta nación del Norte de África.
De acuerdo al diario chileno La Tercera, si bien Tataouine no fue sitio usado como locación en ninguna de las películas de Star Wars, sí lo fueron ciudades cercanas como Ksar Medenine, Ksar Oueld Soltane, Ksar Hadada, Matmata, Djerba y Tozeur. Todas, amenazadas por el ejército de locos este.
“Star Wars”, traducida en nuestro país como “La Guerra de las Galaxias” no fue la única película que se rodó en la zona. “Los Cazadores del Arca Perdida” también muestra áreas de Túnez.

El lado oscuro
Aunque los estudios fueron abandonados tras el rodaje, diversos edificios construidos para la película se quedaron en la zona y se convirtieron en un lugar de peregrinaje para los fans de “Star Wars”, que organizaban visitas turísticas a la zona. Sabemos, por lo que hemos leído en blogs, que ellos buscan "larga vida y propsperidad" a través de la "puerta de las estrellas" (Stargate en inglés).
Sin embargo, dichas visitas se acabaron al menos a corto plazo, pues la zona se ha vuelto en un hervidero debido a la presencia del Estado Islámico. De acuerdo a la cadena CNN, en meses recientes fueron encontrados dos depósitos de armas en regiones cercanas a la provincia de Tataouine, donde se decomisaron lanzagranadas, cohetes y 20 mil cartuchos de municiones.
Túnez se enfrenta a la aparición de diversas milicias que dicen trabajar bajo las órdenes del Ejército Islámico, y que en días pasados llevaron a cabo un atentado en el Museo del Bardo, el pasado 18 de marzo.

De interés
Los fanáticos de “Star Wars” le tienen tanto amor a la saga (aprende, George Lucas), que fueron ellos los que se organizaron en 2012 para rescatar los restos que quedaban en los foros tunecinos, y convertirlos de paso en una atracción turística.

El rostro de la maldad

Poco a poco la cinta de Batman v Superman comienza a tomar forma. Primero se dieron a conocer los héroes que se apoderarán de la pantalla. Y ahora es el turno de los villanos. El primero de ellos es el gran némesis del Hombre de Acero: Lex Luthor, encarnado por Jesse Eisenberg.
Para los que dudaban si el actor daría el ancho como el malvado y manipulador científico, la imagen no deja lugar a duda alguna. El Lex Luthor de Jesse posee una mirada torva, enmarcada por una expresión fría y sin ningún tipo de emoción.
Zack Snyder, director de la cinta, señaló que la encarnación de Eisenberg “no se va a parecer ninguna de las otras encarnaciones que se han hecho sobre Lex. Es el capitán de su industria, un líder empresarial y un egocéntrico enfermo. Además de calvo, claro (risas)”.
El realizador agrega que su versión de Luthor es la de un hombre que “dice siempre lo que piensa, frío y calculador. A la vez hay algo en él que lo hace indescifrable, y eso siempre es sumamente peligroso.
Jesse Eisenberg es parte de un elenco donde brillan nombres como los de Ben Affleck (Batman), Henry Cavill (Superman). Amy Adams (Lois Laine), Gal Gadot (Mujer Maravilla) y Laurence Fishburne (Perry White). La fecha tentativa de estreno es marzo 25 de 2016.

Los otros “Lex”
No es la primera vez que el personaje de Lex Luthor llega a la pantalla, ya sea grande o chica. Histriones como Gene Hackman lo encarnaron en dos películas (Superman II y IV). Otro que brilló en el papel fue Kevin Spacey (Superman Returns), y la más reciente la realizó Michael Rosenbaum en la serie de televisión Smallville.

miércoles, marzo 25, 2015

La vuelta de The X-Files

Es el año 1993. El género grunge vive su momento de mayor gloria. La Unión Soviética ya es un recuerdo en el mapa político y en México estrenábamos los nuevos pesos. Los vientos de renovación se sentían por todo el mundo, incluyendo la televisión, donde ese año se estrenó una serie que iba a romper con esquemas: “X-Files”.
El programa, bautizado en México como “Expedientes Secretos X”, se convirtió en una emisión de culto entre aquellos seguidores de los temas paranormales y el fenómeno ovni, además de lanzar al estrellato a sus protagonistas, Gillian Anderson (“Dana Scully”) y David Duchovny (“Fox Mulder”).
Para sus fieles, el programa jamás dejó de estar de moda, y son ellos los primeros que tienen motivos para sonreír, pues la cadena FOX anunció el regreso de The X-Files, con los mismos protagonistas y el productor original de la emisión, Chris Carter.
La serie, que concluyó originalmente en mayo de 2002, contará con seis nuevos episodios, de los que ya adelantó Carter “contarán historias independientes”. En caso de que X-Files logre un buen nivel de audiencia, se espera que la cadena solicite más capítulos.

De regreso a las raíces
“Considero que fueron 13 años de pausa comercial, pero el programa siempre estuvo vivo para nosotros”, aseguró Carter en entrevista para la página ew.com. “Lo mejor de todo es que en todo este tiempo, el mundo se ha vuelto mucho más extraño, por lo que ahora tenemos más temas que abordar”.
El hecho de que los seis episodios sean independientes recuerda a las primeras temporadas del programa, que en sus etapas finales comenzó a tejer una trama más compleja sobre la mitología ovni, que terminó por inspirar incluso las dos películas que emanaron de la serie.
El éxito que alcanzó The X-Files le valió 16 premios Emmy, y de paso, inspirar a toda una generación de shows que tenían como base historias de corte “paranormal”, como “Lost”, “Heroes” o “Fringe”·.
Aunque se espera que llegue este año a la televisión, ni FOX ni el productor adelantan una fecha de estreno, ni se sabe hasta ahora si regresarán otros miembros del elenco original.

Dos agentes de cuidado
► Fox Mulder: Agente especial del FBI. Tiene fama de estar interesado en temas paranormales, apariciones de seres sobrenaturales, ocultismo y ovnis. Todo esto le ha hecho cargar con la etiqueta de “raro” entre sus colegas, algo que no le importa. Considera que hay una gran conspiración secreta, misma que se empeña en exponer al mundo.
► Dana Scully: Agente especial del FBI, egresada de la Academia de Quantico, donde se preparan a los agentes de élite de la gencia. Ella es lo opuesto a Mulder. Pragmática y analítica, apuesta por la ciencia para resolver todos los casos, aunque poco a poco tendrá que reconocer que hay muchas cosas que no pueden ser explicadas.

martes, marzo 24, 2015

Diario de un investigador de Ovnis

Danny Shapiro es un joven de 13 años cuya vida transcurre entre la máquina de escribir, su interés por los ovnis y una enorme timidez. A su dificultad para relacionarse con la gente se suma la enfermedad que sufre su madre, un cáncer que poco a poco la está consumiendo; además de la difícil relación que sostiene con su padre.
Un día, como cualquier otro, Danny comienza a adentrarse en la investigación ovni, lo que lo lleva a entrar en una sociedad secreta, tener un encuentro de primera mano con los Hombres de Negro y descubrir que detrás del misterio de los platillos voladores se esconde más mucho más. O, ¿es que acaso todo lo anterior solamente lo está imaginando?
“Diario de un investigador de ovnis” es la obra de David Halperin, un profesor universitario que decidió experimentar con la ciencia ficción y las angustias adolescentes en esta historia. Ahora, debo decir que dos cosas me llevaron a comprar el libro: La sinopsis que tenía en su contraportada, y el precio ($68 pesos en Gandhi, cuando el precio original era de más de $200).
Tal bajón de precio me hacía pensar que hablaba también mucho de su calidad. Y si, y no. El libro tiene frases y momentos realmente grandiosos. Hay por allí sueltas algunas reflexiones sobre la soledad, el amor y sobre todo, la incapacidad de conectar con el mundo que logran hacer que tu mirada de clave durante bastante tiempo en las páginas.
Sin embargo, son frases muchas veces, y no páginas. La historia bordea constantemente entre lo que Danny escribe y vive, sin ningún tipo de línea divisoria entre ambas, así que depende del lector deducir cuando lo que lee es “verdad” y cuanto de lo que lee forma parte de la novela de Shapiro.
La edición en español, realizada por Minotauro, tiene una edición relativamente aceptable, aunque por allí le caché dos o tres errores ortográficos, que en un libro siempre sientan fatal. Por lo demás, está pensada para el lector castellano de España, así que abundan los “visteís” y “os he dicho”, tan propios de la Península Ibérica.
Un libro pasable, no una obra maestra, pero que si ofrece momentos brillantes. Habrá que ver futuras obras del autor, pues al final de cuentas, no es un mal primer intento de su parte.

La resurrección de Dragon Ball Z

Han pasado más de 30 años desde que Akira Toriyama dio los primeros trazos sobre el papel para crear a Gokú. Desde entonces, el personaje de cabellera rebelde, ojos saltones y eterna sonrisa ha crecido mucho, pero mucho más allá de lo que su creador concebía en 1984. Pasó de ser el protagonista de una historia plagada de aventuras y leyendas, a un héroe de acción que vence a amenazas galácticas, uno que ha cautivado a generaciones de fanáticos por todo el mundo debido a su carisma y deseos de superación constante. Y hoy, un nuevo capítulo de esta historia se escribe, con el estreno de la película Dragon Ball z: La resurrección de Freezer.
Si bien Dragon Ball vivió su momento más álgido allá por la década de los años noventa en nuestro país, su legión de fanáticos no ha olvidado jamás la caricatura, que permanece como una de las más populares incluso entre adultos entrados en sus 30 años. A eso se suma que la señal del Canal 5 de Televisa ha mantenido por casi dos décadas el programa en su parrilla de programación.
Por eso no fue extraño que la noticia de una nueva película de Dragon Ball Z provocara una verdadera revolución en las redes sociales. Revolución que creció todavía más hace un par de días, cuando se dio a conocer que la película La Resurrección de Freezer se estrenaría en nuestro país el próximo 19 de junio, con las voces del doblaje original.
Mientras que otras caricaturas de su generación e incluso posteriores ya forman parte del baúl de los recuerdos, Dragon Ball Z se mantiene con un vigor que no deja de sorprender. Puede que todo se deba a la fidelidad de sus fanáticos, o puede que ese haya sido el deseo que Akira Toriyama le pidió al dragón Shen Long: Que la serie reviva siempre de sus cenizas.

Contra Freezer
La película trae de regreso a Freezer, quien fue derrotado por Gokú tras una larga y brutal batalla en el planeta Namekusei. Aquel descalabro hizo que el poderoso villano deseara vengarse del sayayín con todas sus fuerzas, algo que no pudo cumplir, pues al llegar al planeta Tierra fue vencido y muerto por Trunks.
Durante años, Freezer ha aguardado en el infierno la oportunidad de cobrar venganza contra la raza sayayín, y en especial de Gokú, el primer ser que lo derrotó en combate.
En esta nueva película, un grupo de soldados de fieles a Freezer consiguen revivir al villano utilizando las Esferas del Dragón. Tras volver a la vida, el villano eleva su nivel de poder, por lo que planea no nada más tomar venganza, sino destruir la Tierra en el proceso.
En la nueva batalla, Gokú estará acompañado por Vegeta (quien fuera subordinado a Freezer durante años, aunque al final se traicionaron mutuamente), Gohan (quien ha abandonado la vida de peleador para dedicarse a sus estudios) y los jóvenes Goten y Trunks, además de Piccoro y el maestro Roshi, entre otros.
Hasta ahora no se ha revelado si Gokú desarrollará nuevos poderes, aunque está confirmado que Freezer tendrá mucha más fuerza y una nueva transformación “dorada”, muy similar a la de los Super sayayines.

El A-B-C de Dragon Ball
*Esferas del Dragón: Siete esferas en color naranja esparcidas por el planeta. En su interior cuentan con un número distinto de estrellas (desde una hasta siete). Son inútiles por separado, pero una vez reunidas, son capaces de invocar al Dragón Shen Long, capaz de cumplir cualquier deseo. Su búsqueda por parte de héroes y villanos es el motor de la serie.
*Sayayines: Raza de guerreros que se dedican a conquistar planetas, hasta que fueron masacrados casi en su totalidad por Freezer. Gokú fue uno de los pocos sobrevivientes al ser enviado a la Tierra siendo un bebé. Al llegar se golpea en la cabeza, lo que modifica para siempre su carácter violento, volviéndolo curioso y travieso, aunque conservando su instinto de peleador.
*Niveles de fuerza: Un Sayayín puede aumentar su fuerza al transformarse en Super Sayayín. El cambio físico más notable es que el cabello del guerrero se vuelve dorado y sus ojos azules. Gokú fue el primero en alcanzar este estado, peleando justamente contra Freezer.
*Villanos: A lo largo de Dragon Ball Z, los villanos a los que enfrentó Gokú fueron aumentando de poder y dificultad. Desde Radditz, Nappa y Vegeta (todos sayayines), hasta Freezer (extraterrestre), Cell (androide) y Majin Boo (monstruo).

domingo, marzo 22, 2015

Earth 2 #2

Mr. Terrific llega a través de un portal al planeta Tierra, pero en definitiva no es la Tierra a la que esperaba llegar. Ahora uno de los hombres más inteligentes del Universo está atrapado en un lugar que vaya que necesita héroes.
Lejos de allí, la vida de Jay Garrick está a punto de transformarse por completo, cuando descubra que un moribundo dios Mercurio lo ha elegido a él para ser uno de los nuevos (y puede que últimos) héroes en un mundo que está muy necesitado de buenas noticias. Y puede que lo llegue a ser, si es que sobrevive a su encuentro ante una misteriosa muchacha llamada Hawkgirl.
En otro lugar, Alan Scott y su novio viven uno de sus mejores momentos, pero ya sabemos que en los cómics esos “buenos” momentos no duran mucho...cuando estás a bordo de un avión.
Un terrible accidente cambia de los pies a la cabeza de Alan, quien de las cenizas se levanta con una segunda oportunidad..¡La de ser Linterna Verde, el héroe más poderoso!
Tierra 2 podría estar ante el nacimiento de una nueva generación de paladines, que tomen el lugar de Superman, Batman y la Mujer Maravilla. Pero allá donde surgen héroes, siempre aparecen villanos. Y Solomon Grundy está a punto de demostrar la teoría.
CRITICA: Con Earth 2 DC se la jugó al crear una continuidad donde las reglas importaran muy poco, y al menos en 3 números, han demostrado que no tienen miedo de romperlas. En esta segunda edición tenemos el origen de Flash y Green Lantern, además de la aparición de Mr. Terrific y Hawkgirl, quienes en el Universo DC tradicional no pasarían de ser adornos.
Afortunadamente, tenemos un buen guión, y estos números respetan esa esencia de ser meramente de planteamiento, tratando de no contar más de lo necesario. No deja de llamarme la atención, eso sí, que el personaje de Alan Scott haya sido tan cacareado por DC como el primer héroe gay (de peso, al menos). Me pareció un recurso barato en su momento (porque da igual que lo sea, digo, no va a pegar más o menos fuerte por ser gay).
Sin embargo, toda la campaña sobre la homosexualidad de Scott fue eso, una campaña, pues los guionistas tardaron unos cuantos números de quitarse de encima esta polémica, matando a su novio a las primeras de cambio. Toing.
De todas formas, es un cómic entretenido. Veremos a donde nos lleva la próxima emocionante saga.